Dans le cinquième volume de ses aventures, « Le Grimoire d’Elfie T5 : Les Reflets de Walpurgis », la jeune Elfie découvre le marais poitevin (entre La Rochelle et Niort) et des festivités réservées aux magiciens et sorcières depuis le temps de la mystérieuse fée Mélusine. Une nouvelle enquête pour la jeune adolescente, avec l’apport non négligeable de son grimoire magique, à l’issue de laquelle elle en aura appris beaucoup sur les dangers contemporains qui guettent cette zone humide remarquable et sa propre famille.
Lire la suite...Les grands auteurs de la bande dessinée européenne, quatrième chapitre. Américanisation à volonté et deuxième salve de périodiques pour enfants…
Cette série d’articles (1) a pour but de proposer une chronologie illustrée de la bande dessinée européenne, complétée par une bibliographie — tendant à l’exhaustivité — sur la période et les auteurs concernés : un recensement destiné à tous ceux qui veulent en savoir plus sur l’histoire du 9e art européen. Malgré tout le soin que nous avons pu apporter à ce travail minutieux, nous avons peut-être omis tels ou tels ouvrages, œuvres et créateurs qui ont marqué leur époque : merci d’avance de nous signaler tout ce qui vous semble être un oubli ou une erreur de notre part.
Même si, en Europe, le public des histoires en images reste cantonné aux enfants, sous la double instance du comique et du didactique, l’américanisation en marche permet une diversification des thèmes, des discours et des techniques : le système du feuilleton et la technique du phylactère s’imposant auprès des créateurs, des éditeurs et, donc, des lecteurs.
Très vite, cette perméabilité aux autres médias va permettre une circulation à double sens : les héros (comme Zorro, Tarzan, Mickey, Buffalo Bill, Charlot, Laurel et Hardy…) passant indifféremment du roman à la radio, au grand ou au petit écran et à la bande dessinée, et vice et versa.
En 1928, Paul Winkler – Austro-Hongrois installé à Paris – fonde l’agence Opera Mundi qui approvisionne la presse européenne en séries américaines, notamment celles qui retranscrivent les dessins animés des studios Disney.
En 1932, avant que le personnage de Mickey ait son propre journal aux États-Unis, l’univers des créations animées de Walt Disney est au centre d’un nouvel hebdomadaire italien : Topolino.
Sur la même lancée, deux ans plus tard, Paul Winkler édite Le Journal de Mickey : un hebdomadaire composé principalement de bandes dessinées américaines. Leurs originalités esthétiques et narratives sont indiscutables : ce que propose la quasi-totalité des autres illustrés européens ne soutient pas la comparaison et ces derniers paraissent tout de suite désuets.
C’est le coup d’envoi pour une nouvelle génération de périodiques destinés à la jeunesse, puisant dans un matériel provenant de l’étranger : Winkler récidive avec Robinson (1936) et Hop-là ! (1937), les émigrés italiens Ettore Carozzo (La Librairie moderne) et Cino Del Duca (les éditions Mondiales) proposent, respectivement, Jumbo et Hurrah ! en 1935 — puis L’Aventureux et Aventures l’année suivante —, tandis que la Société parisienne d’édition (SPE) lance Junior en 1936, puis L’As en 1937.
Tous ces magazines contiennent, majoritairement, des traductions de séries américaines, anglaises ou italiennes. Elles entrent ainsi dans l’imaginaire européen, tout en favorisant l’émergence de créations originales, lesquelles subissent, cependant, la forte influence des comics américains.
Il est d’ailleurs intéressant d’essayer de découvrir les ascendants graphiques et conceptuels des héros d’outre-Atlantique sur ces prémices d’une véritable bande dessinée européenne.Plusieurs grandes maisons d’éditions européennes vont se construire sur ce modèle : les périodiques conçus pour les enfants s’américanisant à volonté en Italie (L’Avventuroso, Il Monello, Jumbo…), en Espagne (Yumbo, Aventurero, Mickey…), au Portugal (O Mosquito), en Grande-Bretagne (The Dandy, The Beano Comic…), aux Pays-Bas (Doe Mee !), en Belgique (Bravo !) ou en Yougoslavie (Mika Miš). Ce pays, par son voisinage avec l’Italie, offre même industriellement des imitations de séries américaines à des prix défiant toute concurrence.
Pourtant, à l’aube de la Seconde Guerre mondiale, certains hommes d’affaires audacieux (à l’instar de l’homme de presse français Georges Ventillard [2] ou de l’imprimeur belge Jean Dupuis, déjà éditeur des hebdomadaires familiaux Les Bonnes Soirées et Le Moustique) s’écartent un peu du modèle américain dominant, en créant des supports de presse contenant, proportionnellement, peu de traduction et donc une majorité d’œuvres de création : Jeudi (en 1931) et Jean-Pierre (en 1938) pour le premier ou Spirou (en 1938) pour le second.
Gilles RATIER
(1) Pour consulter les autres parties de ce dossier en constante évolution (ces articles ayant subi plusieurs modifications depuis leurs mises en ligne), cliquez ici Chapitre zéro. Avant Töpffer…, ici Premier chapitre, ici Deuxième chapitre, ici Troisième chapitre, ici Cinquième chapitre et ici Sixième chapitre, ici Sixième chapitre et ici Sixième chapitre bibliographie.
(2) On pourrait aussi citer Georges Dargaud qui, en 1936, vient juste de créer ses éditions : mais il ne développera vraiment son activité familiale qu’après la Libération.
BIBLIOGRAPHIE EN LANGUE FRANÇAISE (*)
Sur la période 1934-1938
- « Les Périodiques français pour enfants » par Mathilde Leriche (Revue du livre, 1935)
- « Tout sur la presse enfantine française » par Élisabeth Gérin (Bonne Presse, 1958)
- « Les Copains de votre enfance » par Jérôme Peignot (Denoël, 1963)
- « La Presse enfantine française » par Jacqueline Dubois & Raoul Dubois (Francs et Franches Camarades, 1957 ; rééd. Messeiller, 1964)
- « La Presse illustrée pour enfants et adolescents » par Théo Decaigny (Ministère de l’Éducation nationale de Bruxelles, 1965)
- « Les Chefs-d’œuvre de la bande dessinée » par Jacques Sternberg, Michel Caen et Jacques Lob, sous la direction artistique de Pierre Chapelo (Planète, 1967)
- « La Dynastie des Offenstadt » par George Fronval (dans Phénix n° 3 et n° 4, 1967)
- « Histoire de la presse des jeunes et des journaux d’enfants : 1768-1988 » par Alain Fourment (Éole, 1987)
- « Haro sur le gangster ! La Presse enfantine entre acculturation et moralisation (1934-1954) » par Thierry Crépin (Thèse de doctorat d’Histoire, 1999 ; rééd. CNRS, 2001 sous le titre « Haro sur le gangster ! La Moralisation de la presse enfantine 1934-1954 »)
- « L’Âge d’or de la BD » par Jean-Jacques Gabut (Catleya, 2001 ; rééd. complétée chez Beulin-Ercher, 2004)
- « Fictions et journaux pour la jeunesse au XXe siècle » par Raymond Perrin (L’Harmattan, 2009)
- « Les Presses enfantines chrétiennes au XXe siècle » sous la direction de Françoise Hache-Bissette et Thierry Crépin (Artois Presses Université, 2009)
- « Anthologie historique de la bande dessinée : préhistoire-XIXe.1930-1980 : tome 1 en 4 volumes » par Victor Cypowyj (édité par les auteurs, 2013).
- Les Trésors de la culture n° 6 : « BD, une histoire française et… belge ! » par Jean-François Miniac. (Oracom, 2018)
Sur les principales revues francophones d’Europe de la période 1934-1938
- L’As : Giff Wiff n° 22, Désiré 1re série n° 9, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 19, Le Chasseur d’illustrés n° 20.
- Aventures : Giff Wiff n° 11, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 12, n° 13, n° 67, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 12.
- L’Aventureux : Giff Wiff n° 8, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 10, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 11.
- Bayard : Le Collectionneur de bandes dessinées n° 30.
- Les Belles Images : voir Deuxième chapitre.
- Benjamin : voir Troisième chapitre.
- Bernadette : voir Troisième chapitre.
- Bilboquet : Phénix n° 12, Haga n° 37.
- Le Bon Point amusant et instructif : Deuxième chapitre.
- Bravo ! : « Bravo ! Un hebdo des années 40 » par Frans Lambeau (C.B.E.B.D., 2000), Le Collectionneur de bandes dessinées n° 49, n° 97.
- Cadet : voir Deuxième chapitre.
- Cœurs vaillants : voir Troisième chapitre.
- Cri-Cri : voir Deuxième chapitre.
- Dimanche-Illustré : voir Troisième chapitre.
- L’Écho du « Noël » : voir Deuxième chapitre.
- Les Enfants de France : voir Troisième chapitre.
- L’Épatant 2ème série : Le Collectionneur de bandes dessinées n° 35, n° 112.
- L’Étoile noëliste : voir Deuxième chapitre.
- Fillette : voir Deuxième chapitre.
- Guignol 2ème série : voir Deuxième chapitre.
- Hop-là ! : Giff Wiff n° 14, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 17, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 13.
- Hurrah ! : Giff Wiff n° 9, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 65, n° 89, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 14.
- L’Intrépide : voir Deuxième chapitre.
- Jean-Pierre : Le Chercheur de publication d’autrefois n° 7, n° 8.
- Jeudi : Le Chercheur de publication d’autrefois n° 7, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 102.
- La Jeunesse illustrée : voir Deuxième chapitre.
- Le Journal de Mickey : « Happy Birthday Mickey ! 50 ans d’histoire du Journal de Mickey » par Michel R. Mandry (Édition du Chêne, 1984), « 70 ans seulement » (hors-série du Journal de Mickey n° 2730 du 13 octobre 2004) , « La Grande Histoire du Journal de Mickey de 1934 à nos jours » par Patrick Weber (Glénat Disney, 2014), Ailleurs n° 18, Giff Wiff n° 5/6, n° 19, RanTanPlan n° 15, n° 16, Le Chasseur d’illustrés n° 13, Haga n° 9, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 15, n° 16, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 13, Le Rocambole n° 85.
- Le Journal de Toto : RanTanPlan n° 5, n° 13, n° 14.
- Jumbo : Giff Wiff n° 10, Le Chasseur d’illustrés n° 13, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 66, n° 107.
- Junior : Le Chasseur d’illustrés n° 18, n° 19, Schtroumpf : les cahiers de la bande dessinées n° 11, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 9.
- Lisette : voir Deuxième chapitre.
- Mon camarade : voir Troisième chapitre.
- Le Petit Illustré : voir Deuxième chapitre.
- Petits Belges : voir Deuxième chapitre.
- Pierrot : voir Troisième chapitre
- Robinson : Ailleurs n° 19, Giff Wiff n° 3/4, n° 19, Le Chasseur d’illustrés n° 13, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 12.
- La Semaine de Suzette : voir Deuxième chapitre.
- Spirou (Le Journal de) : « Histoire du journal Spirou et des publications Dupuis » par Philippe Brun (Glénat, 1975 ; rééd. 1981), « L’Affaire Dupuis » par Danny De Laet (News Comics-Media, 1985), « Le Journal de Spirou 1938-1988 : cinquante ans d’histoire » par Thierry Martens (Dupuis, 1988), « L’Âge d’or du journal Spirou » par François-Xavier Burdeyron (Bédésup, 1988), « Le Duel Tintin Spirou » par Hugues Dayez (Éditions Contemporaines & Luc Pire, 1997), « Les Trésors de Spirou : 1938-1968 » par Philippe Mouvet (L’Âge d’or, 1998), « Spirou et le cirque » par Philippe Mouvet & Claude Decnop (L’Âge d’or, 2000), « Spirou 1938-2008 : 70 ans de suppléments » par Philippe Mouvet (L’Âge d’or, 2008), « La Véritable Histoire de Spirou : 1937-1946 » par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2013), « Spirou a 75 ans : les aventures d’un géant de la BD » (Beaux Arts magazine, 2013), « La Véritable Histoire de Spirou : 1947-1955 » par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis 2016).
- La Vie de garnison : voir Deuxième chapitre.
Sur les principaux auteurs européens de la période 1934-1938
- Rino Albertarelli : Phénix n° 11, Supplément au Collectionneur de bandes dessinées n° 10.
- José Cabrero Arnal [dit C. Arnal] : voir Troisième chapitre.
- Albert-Georges Badert : « Les Pieds nickelés » par Jean-Paul Tibéri (SEDLI,1984), Caricature et caricaturistes n° 19, Le Club des Pieds nickelés n°3, Hop ! n° 66, Papiers nickelés n° 65.
- Jesús Monterde Blasco : Hop ! n° 68, n° 88, n° 161.
- Kurt Caesar [Kurt Kaiser, dit] : Hop ! n° 51, Schtroumpf n° 3/4.
- Gaston Callaud : Les Archives BDTrésor n° 4.
- Franco Caprioli : Hop ! n° 60, Papiers nickelés n° 55.
- André Daix [André Pierre Delachanal, dit) : « Les Aventures du professeur Nimbus : 1934-1940 » préface de Jean-Claude Glasser (Futuropolis, 1985), Le Collectionneur de bandes dessinées n° 16, n° 78, n° 110, n° 111, Hop ! n° 47, La Crypte tonique n° 10, Papiers nickelés n° 50.
- Bob Dan [Robert Dansler, dit] : « Robert Dansler dit Bob Dan : l’âge d’or des récits complets » par Philippe Aurousseau (Éditions de l’Oncle Archibald, 2016), Hop ! n° 5-6, n° 7, n° 11, n° 20, n° 29, n° 71, n° 73, n° 75, n° 77, n° 160, Papiers nickelés n° 50, n°68.
- Fernand Dineur : « Tif et Tondu l’intégrale » tome 1 introduction par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2017).
- Steve Dowling [Stephen Philip Dowling, dit] : Hop !n° 74.
- John Flanders [Raymond Jean Marie De Kremer, dit ; dit aussi Jean Ray] : « Jean Ray, l’Archange fantastique » par Jean-Baptiste Baronian (Librairie des Champs Élysées, 1982), « Jean Ray, une biobibliographie tout en couleur » par Jean-Baptiste Baronian & Fraçoise Levie (La Maison d’à côté, 2010), « Jean Ray : 14 rue d’Or » par Henri Vernes & Thierry Mortiaux (La Pierre d’Alun, 2016), Cahiers de l’Herne n° 38, Phénix n° HS32, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 95, Art et littérature fantastiques no 14.
- Gervy [Yves Desdemaines-Hugon, dit] : « Pat’Apouf détective » douze tomes préfacés par Dominique Petitfaux (Éditions du Triomphe, 2005-2017), Le Collectionneur de bandes dessinées n° 21, n° 24, n° 34, n° 86, Les Cahiers du Vitrezay n° 82, L’Âge d’or n° 32/33, Hop ! n° 75, n° 78, Pèlerin magazine n° 5487.
- René Giffey : voir Deuxième chapitre.
- Hergé [Georges Remi, dit] : voir Troisième chapitre.
- Marcel Jeanjean : Le Collectionneur de bandes dessinées n° 83, n° 84, Pégase n° 103.
- Jijé [Joseph Gillain, dit] : « Comment on devient créateur de bandes dessinées » par André Franquin et Joseph Gillain (Marabout, 1969) ; rééd. 2001 chez Niffle sous le titre « Franquin/Jijé : entretiens avec Philippe Vandooren », rééd. 2014 chez Niffle 2014 sous le titre « Franquin/Jijé : comment on devient créateur de bandes dessinées », « Les Mémoires de Spirou » par Thierry Martens & Jean-Paul Tibéri (Dupuis, 1989), « La Bande à quatre ou la victoire de Waterloo » (Ministère de la communauté de Belgique, 1981), « Vous avez dit BD… Jijé » (Dupuis, 1983), « Jerry Spring l’intégrale en noir et blanc » tomes 1 à 5 introductions par Philippe Capart & Erwin Dejasse (Dupuis, 2010-2012), « Joseph Gillain : peintures et sculptures » dirigé par François Deneyer (Musée Jijé, 2010), « Derib sous l’œil de Jijé et Franquin » par Jean-Michel Vernet & Pierre Yves Lador & Gilles Ratier (Mosquito, 2011), « Quand Gillain raconte Jijé » par François Deneyer (Dupuis, 2014), « Spirou Jijé : l’intégrale 1940-1951 » introduction par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2015), « Valhardi l’intégrale » tomes 1, 4 & 5 introductions par Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault & Jérôme Dupuis (Dupuis, 2015, 2018-2019), « L’intégrale Tanguy et Laverdure » tomes 4 à 9 introductions par Patrick Gaumer & Gilles Ratier (Dargaud, 2015-2018), « Joseph Gillain, une vie de bohème » par François Deneyer (Musée Jijé, 2020), RanTanPlan n° 33, Haga n° 12/13, n° 51/52, Hop ! n° 7, n° 20, n° 24, n° 40, n° 44, n° 76, n° 128, Schtroumpf : les cahiers de la bande dessinées n° 39, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 16, n° 39, n° 69, (À suivre) n° 65, L’Année de la BD 1984-1985, Séduction de l’innocent n° 4, L’Avis des bulles n° 25, BoDoï n° 65, n° 84, n° HS18, dBD 2e série n° 7, Samizdat n° 373, Spirou n° 2204, Bananas n° 5.
- Étienne Le Rallic : voir Deuxième chapitre.
- Marijac [Jacques-François Dumas, dit] : voir Troisième chapitre.
- Mat [Marcel Turlin, dit] : Hop ! n° 30, n° 53, n° 63, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 35, n° 36, n° 37, Haga n° 20/21, Schtroumpfanzine n° 30, Désiré 2e série n° 22, Le Chasseur d’illustrés n° 4, BD bulles n° 6.
- Walter Molino : Phénix n° 10, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 86, Hop ! n° 78.
- René Pellos [René Marcel Pellarin, dit] : « Pellos » par Pierre Pascal (SODIEG, 1977), « À la rencontre de la BD » par Jean-Claude Faur (Bédésup, 1983), « Les Pieds nickelés » par Jean-Paul Tiberi (J. Goupil, 1984), « Pellos : dessinateur sportif » par Jean-Paul Tiberi (Fontaine, 1985), « Main d’or et Pieds nickelés » par Jean-Paul Tiberi (J.-C. Godefroy, 1992), « Pellos : l’œuvre » par Jean-Paul Tiberi (Regards, 2003), « Pellos le magnifique » par Jean-Michel Linfort (Ville de Castelsarrasin, 2004), « L’Univers de Pellos » par Bernard Roux (Éd. des Traboules, 2006), « Les Pieds nickelés et moi » par Jean-Paul Tiberi (Regards, 2008), « Pellos » par Jean-Paul Tiberi (Le Taupinambour/Regards, 2010), Le Chercheur de publications d’autrefois n° 19, Phénix n° 6, n° 8, n° 41, Haga n° 12/13, n° 41, Hop ! n° 53, n° 78, Schtroumpf : les cahiers de la bande dessinée n° 31, Circus n° 9, Le Phylactère n° 2, BD scope n° 5, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 86, Le Club des Pieds nickelés n° 6, n° 10, Rocambole n° 3, BullDozer n° 5, BoDoï n° HS18.
- Aristide Perré : voir Troisième chapitre.
- E. O. Plauen [Erich Ohser, dit] : « Vater und sohn-Père et fils : l’intégrale » postface par Sylvain Farge (Warum, 2015), Germanica n° 47.
- Rob-Vel [Robert Pierre Velter, dit ; dit aussi Bozz] : « Rétrospective Robert Velter de Spirou à Nimbus » (Bibliothèque municipale de Toulouse, 1975), « Rob-Vel Bozz » par Jean-Paul Tibéri (CBEBD, 2003), « Rob-Vel » par Jean-Paul Tibéri (Le Taupinambour/Regards, 2009), « La Véritable Histoire de Spirou : 1937-1946 » par Christelle & Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2013), « Spirou par Rob-Vel : l’intégrale 1938-1943 » introduction par Christelle & Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2013), « La Véritable Histoire de Spirou : 1947-1955 » par Christelle & Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis, 2016), Haga n° 18/19, n° 25, Phénix n° 27, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 67, Hop ! n° 48, n° 49, n° 60, L’Âge d’or n° 4, L’Inédit n° 11, Pimpf ? n° 4, dBD 2e série n° 5.
- Alain Saint-Ogan : voir Troisième chapitre.
- Giovanni Scolari : Hop ! n° 58.
- Sirius [Max Mayeu, dit] : « À la rencontre de la BD » par Jean-Claude Faur (Bédésup, 1983), « Hommage à Sirius : catalogue de l’exposition à l’Elfe de Quiévrain » (1986), « L’Âge d’or du journal Spirou » par François-Xavier Burdeyron (Bédésup 1987), « Sirius » par Jean-Paul Tibéri (Le Coffre à BD, 2013), Spirou n° 923, n° 955, n° 1669, n° 1856, n° 2598, n° 3088, Bédésup n° 14/15, RanTanPlan n° 14, Schtroumpfanzine n° 16, Graffito n° 4, L’Âge d’or n° 2, Le Collectionneur de bandes dessinées n° 83, Hop ! n° 74, Bédéka n° 18, Papiers nickelés n° 46, Les Cahiers de la BD (2e série) n° 9.
- Marten Toonder : « Marten Toonder : l’enchanteur au quotidien » par Alain Beyrand & Hervé Cannet ( La Nouvelle République du Centre-Ouest, 1986), « Animaux en cases » par Thierry Groensteen (Futuropolis 1987), Hop ! n° 42, n° 108, Pilote/Charlie n° 22, Les Cahiers Pressibus n° 5, Papiers nickelés n° 7.
- Frits Van den Berghe : « Frits Van den Berghe : catalogue raisonné » par Emile Langui (Laconti, 1966), « Frits Van den Berghe : l’homme et son œuvre » par Emile Langui (Fonds Mercator, 1968), « Frits Van den Berghe » par Piet Boyens (Pandora, 1999), 9e Art n° 9.
Gilles RATIER
(*) Cette bibliographie reprend, complète, adapte et met à jour celle réalisée par Michel Denni et Gilles Ratier, publiée dans la dernière édition du « BDM : trésors de la bande dessinée 2017-2018 ».
CHRONOLOGIE DES PRINCIPALES BANDES DESSINÉES
PUBLIÉES EN EUROPE ENTRE 1934 et 1938
1934 : « Klotjohan » par Torvald Gahlin, dans Vårt Hem (Suède).
1934 : « Kapteeni ja Ville » par Poika Vesanto, dans Suomen Kuvalehti (Finlande).
1934 : « Vater und Sohn » par E. O. Plauen [Erich Ohser, dit], dans Berliner Illustrierte Zeitung (Allemagne).
1934 : « De Chef » par Alfred Leonardus Mazure, dans Geïllustreerd Stuiversblad (Pays-Bas).
1934 : « Une semaine de bonté » par Max Ernst, édité chez Jeanne Bucher (France/Allemagne).
1934 : « Les Pieds nickelés » par Aristide Perré dans L’Épatant (France).
1934 : « Les Extraordinaires aventures de César Napoléon Rascasse » par Mat [Marcel Turlin, dit], dans L’Intrépide (France).
1934 : « Bibi Fricotin » par Gaston Callaud, dans Le Petit Illustré (France).
1934 : « Professeur Nimbus » par André Daix [André Pierre Delachanal, dit], dans Le Journal (France).
1934 : « Monsieur Poche » par Alain Saint-Ogan, dans Dimanche-Illustré (France).
1934 : « Laurel et Hardy » par Mat [Marcel Turlin, dit] et Jean Frick, dans Cri-Cri (France).
1934 : « Vida, dimes y diretes del Mago de los Penetes » par Jaime Tomás García, dans Pocholo (Espagne).
1934 : « Punto Negro » par Arturo Moreno, dans Pocholo (Espagne).
1935 : « Rupert Bear » par Alfred Bestall, dans Daily Express (Grande-Bretagne).
1935 : « Belinda Blue Eyes » par Gloria [Steve Dowling et William Connor, dits], dans The Daily Mirror (Grande-Bretagne).
1935 : « Les Aventures de la petite Shirley » par René Giffey et Léo Dartey [Henriette Féchy, dit], dans Fillette (France).
1935 : « M. Subito » par Bozz [Robert Pierre Velter, dit ; dit aussi Rob-Vel], dans Le Parisien libéré (France).
1935 : « Le Avventure di Ciuffettino » par Yambo [Enrico Novelli, dit], dans Il Giornale di Cino e Franco (Italie).
1935 :« S.K.1. » par Guido Moroni Celsi, dans Topolino (Italie).
1935 : « Gli Uomini verdi » par Yambo [Enrico Novelli, dit], dans Topolino (Italie).
1935 : « Vjereníca mača » par Andrija Maurovič et Krešimir Lovačić, dans Novosti (Yougoslavie).
1935 : « Krvavo nasledstvo » par Đorđe Lobačev et Vadim Kurganski, dans Panorama (Yougoslavie).
1935 : « Cá estão os célebres Bucha e Estica !!! » par Oskar [Oskar Pinto Lobo, dit], dans O Senhor Doutor (Portugal).
1935 : « Cuto » par Jesús Monterde Blasco, dans Boliche (Espagne).
1935 : « Top » par José Cabrero Arnal [dit C. Arnal], pour TBO (Espagne).
1935 : « Buffalo Bill » par Marc Farrell, dans Rin-Tin-Tin (Espagne).
1935 : « El Misterio del Lago rojo » ou « El Fantasma del Lago rojo » par Francisco Darnís et Josep Canellas [José María Canellas Casals, dit], dans Rin-Tin-Tin (Espagne).
1936 : « Biffen och Bananen » par Rit-Ola [Jan-Erik Garland, dit], dans Folket i Bild (Suède).
1936 : « The Broons » par Dudley Dexter Watkins et Robert Duncan Low, dans The Sunday Post (Grande-Bretagne).
1936 : « Oor Wullie » par Dudley Dexter Watkins et Robert Duncan Low, dans The Sunday Post (Grande-Bretagne).
1936 : « Chang the Yellow Pirate » par Colin Merritt, dansThe Joker (Grande-Bretagne).
1936 : « Song of the Sword » par Reg Perrot, dans Mickey Mouse Weekly (Grande-Bretagne).
1936 : « Jojo » par Jijé [Joseph Gillain, dit], dans Le Croisé (Belgique).
1936 : « Jo, Zette et Jocko » par Hergé [Georges Remi, dit], dans Cœurs vaillants (France/Belgique).
1936 : « Jim Mystère » par Bob Dan [Robert Dansler, dit], dans Mon camarade (France).
1936 : « Les Conquérants de l’avenir » par Caesar Away [Kurt Kaisar, dit ; dit aussi Kurt Caesar], dans L’Aventureux (France).
1936 : « Saturno contro la Terra » par Giovanni Scolari et Federico Pedrocchi, dans I Tre porcellini (Italie).
1936 : « I Misteri della Giungla Nera » par Guido Moroni Celsi - d’après Emilio Salgari -, dans Topolino (Italie).
1936 : « La Regina d’Atalanta » par Giove Toppi et Paolo Lorenzini, dans L’Avventuroso (Italie).
1936 : « Aventuras de Jalapaja » par Arturo Moreno, dans Pocholo (Espagne).
1936 « Família Pipocas » par Enesto Silva, dans O Senhor Doutor (Portugal).
1937 : « Ferd’nand » par Mik [Henning Dahl Mikkelsen, dit], pour Presse-Illustrations-Bureau (Danemark).
1937 : « Buck Ryan » par Jack Monk et Don Freeman, dans The Daily Mirror (Grande-Bretagne).
1937 : « Desperate Dan » par Dudley Dexter Watkins et Albert Barnes, dans The Dandy (Grande-Bretagne).
1937 : « Donald Duck » par William A. Ward, dans Mickey Mouse Weekly.
1937 : « The Golden Arrow » par Reg Perrot, dans Puck (Grande-Bretagne).
1937 : « Korky the Cat » par James Crighton, dans The Dandy (Grande-Bretagne).
1937 : « Beelzebub Jones » par Hugh McClelland, dans The Daily Mirror (Grande-Bretagne).
1937 : « Edmund Bell » par Frits Van den Berghe et John Flanders, dans Bravo ! (Belgique flamande).
1937 : « Les Aventures de Toto » par Rob-Vel [Robert Pierre Velter, dit ; dit aussi Bozz], dans Le Journal de Toto (France).
1937 : « Futuropolis » par René Pellos [René Marcel Pellarin, dit] et Martial Cendres [René Thévenin, dit], dans Junior (France).
1937 : « Le Rayon mystérieux » par Alain Saint-Ogan, dans Cadet-Revue (France).
1937 : « Le “Bison noir” du Far-West » par René Giffey et Jo. Valle [François Joseph Valle], dans L’Épatant (France).
1937 : « Gino e Piero » par Franco Caprioli, dans Il Vittorioso (Italie).
1937 : « Kit Carson » par Rino Albertarelli, dans Topolino (Italie).
1937 : « Dino e Dario, eroi dell’aria » [« Will Sparrow, il pirata del cielo »] par Giacomo Avai [Kurt Kaisar, dit ; dit aussi Kurt Caesar] et Luigi Cordero [Federico Pedrocchi, dit], dans Paperino (Italie).
1937 : « Zoolandia » par Sebastiano Craveri, dans Il Vittorioso (Italie).
1937 : « Zorro della metropoli » par Walter Molino et Cesare Zavattini, dans Paperino (Italie).
1937 :« I Moschettieri dell’aeroporto « Z« » par Kurt Caesar [Kurt Kaisar, dit ; dit aussi Caesar Away], dans Paperino (Italie).
1937 : « Paolino Paperino » par Federico Pedrocchi, dans Paperino (Italie).
1937 : « Stari Mačak » par Andrija Maurović, dans Oko (Yougoslavie).
1937 : « Legija Prokletih » par Sergej Solovjev, dans Mika Miš (Yougoslavie).
1938 : « Insinööri Karin seikkailuja » par Eeli Jaatinen, dans Lukemista kaikille (Finlande).
1938 : « Big Eggo » par Reg Carter [Reginald Arthur Lay Carter, dit] et R. D. Low [Robert Duncan Low, dit], dans The Beano (Grande-Bretagne).
1938 : « Pansy Potter The Strongman’s Daughter » par Hugh McNeill, dans The Beano (Grande-Bretagne).
1938 : « Lord Snooty and her Pal’s » par Dudley D. Watkins, dans The Beano (Grande-Bretagne).
1938 : « At Chimpo’s Circus » par Roy Wilson [Royston Warner Wilson, dit], dans Happy Days (Grande-Bretagne).
1938 : « George the Jolly Gee Gee » par Roy Wilson [Royston Warner Wilson, dit], dans Radio Fun (Grande-Bretagne).
1938 : « Just Jake… » par Bernard Graddon, dans The Daily Mirror (Grande-Bretagne).
1938 : « Sjors voorzitter van de Rebellen-Club » par Frans Piët, dans Sjors (Pays-Bas).
1938 : « Dikkie en Dunnie » par Marten Toonder, dans Bravo ! (Pays-Bas).
1938 : « Johnny de Weesjongen » [« Johnny l’orphelin »] par Jan Waterschoot et Roger Guissolles (Belgique)
1938 : « Spirou » par Rob-Vel [Robert Pierre Velter, dit ; dit aussi Bozz], dans Le Journal de Spirou (Belgique).
1938 : « Tif et Tondu » par Fernand Dineur, dans Le Journal de Spirou (Belgique).
1938 : « Bouldaldar et Colégram » par Sirius [Max Mayeu, dit], dans Le Patriote illustré (Belgique).
1938 : « Les Pieds nickelés » par Albert-Georges Badert dans L’Épatant (France).
1938 : « Yves Keradec » par Étienne Le Rallic, dans Pierrot (France).
1938 : « Pat’Apouf » par Gervy [Yves Desdemaines-Hugon, dit], dans Le Pélerin (France).
1938 : « Chasseurs de monstres » par Marijac [Jacques-François Dumas, dit], dans Pierrot (France).
1938 : « J. J. Ardent » par René Pellos [René Marcel Pellarin, dit] et Pierre Fallot, dans Junior France).
1938 : « Dick Fulmine » par Carlo Cossio et Vincenzo Baggioli, dans Gli Albi dell’audacia (Italie).
1938 : « Romano il Legionario » par Kurt Caesar [Kurt Kaisar, dit ; dit aussi Caesar Away], dans Il Vittorioso (Italie).
1938 : « II Principe Azzuro » par Antonio Salemme, dans L’Intrepido (Italie).
1938 : « Princeza Ru » par Đorđe Lobačev, dans Mika Miš (Yougoslavie).
1938 : « Mali Moreplovac» par Nikola Navojev et Branko Vidić, dans Mika Miš (Yougoslavie).
1938 : « Grofica Margo » par Konstantin Kuznjecov, dans Mika Miš (Yougoslavie).
1938 : « Jack Jackson ! Bimbo Bambus » par Walter Neugebauer, dans Mickey Strip (Yougoslavie).
1938 : « Historia del ingenuo Cocolín y su Tío Macuto » par José Alcaide Irlán, dans Chicos (Espagne).
Gilles RATIER
Merci à Bernard Coulanges et à Patrick Gaumer pour leur aide iconographique et à Hans van den Boom pour sa relecture linguistique et historique, ainsi qu’aux excellents sites http://annitrenta.blogspot.fr, http://www.bd-nostalgie.org, https://www.bedetheque.com, http://www.comicartfans.com, http://fanzines.fr/historiqueperiodiques.html, http://karileppanencomics.fi, https://www.lambiek.net, http://lectraymond.forumactif.com, http://navarrobadia.blogspot.fr, https://www.rastko.rs, http://www.pressibus.org, https://www.tebeosfera.com et http://whackycomics.blogspot.fr, sur lesquels nous avons pu trouver nombre de reproductions qui nous ont permis d’illustrer dignement cet article.
Vous pouvez aussi lire, sur BDzoom.com, nos différents dossiers sur L’Épatant d’avant-guerre (première série 1908-1937) : première partie, L’Épatant d’avant-guerre (première série 1908-1937) : deuxième partie, Fillette avant-guerre : 1909-1942 (première partie), Fillette avant-guerre : 1909-1942 (deuxième partie), Fillette avant-guerre : 1909-1942 (troisième et dernière partie), L’Intrépide, un hebdomadaire classique (première partie), 80 bougies pour Le Journal de Mickey (première partie), Cino Del Duca : de la presse du cœur à la BD…, Découvrir Rino Albertarelli…, Pif le chien : histoire d’une tragédie éditoriale, « Mon camarade, Vaillant, Pif Gadget : l’histoire complète, 1901-1994 » : un nouvel ouvrage indispensable aux amateurs du 9e art !, Robert Dansler dit Bob Dan. : l’âge d’or des récits complets…, Jean Ray/John Flanders scénariste de bandes dessinées (1/3), « Pat’ Apouf détective », Rencontre avec Alain Saint-Ogan, La dernière interview d’Alain Saint-Ogan…, Walter Molino : un maître oublié de la bande dessinée italienne et Sirius.
Et qui éditera enfin un beau fac-simile du N° 297 du journal de Mickey ? Au lieu de le garder égoïstement dans son coffre à la banque !! Et ne me dites surtout pas qu’il n’existe pas…
Paul Winkler n’est pas « hongrois » d’origine, mais bien juif originaire d’Autiche-Hongrie, naturalisé français ; son parcours s’explique largement par ses origines. Vous ne pouvez pas, je pense, évoquer la période d’avant-guerre, de l’occupation, et de l’immédiat après-guerre, en occultant la place, le « camp » des éditeurs et des dessinateurs pendant cette période trouble.
Bonjour Patrick !
Paul Winkler est né le 7 juillet 1898 à Budapest : il est donc bien Hongrois en 1928 ! Il ne sera naturalisé Français qu’en 1932.
Nous n’avons voulu en aucun cas occulter ses origines (et encore moins sa confession) : nous nous en tenons simplement à des faits clairs, comme à notre habitude.
La précision est utile, merci de l’avoir rappelée, mais le sujet de l’article n’est pas Paul Winkler, donc on en restera là.
Nous ne faisons pas ici une thèse sur l’histoire de la bande dessinée : c’est juste un résumé qui essaie d’être clair et concis.
Il y a d’ailleurs bien d’autres articles qui ont abordé ce sujet : nous les citons dans la bibliographie qui suit l’introduction. Il sera temps de reparler de tout ca dans la partie suivante qui parlera de la période 1939-1945…mais pas avant septembre, là, je suis en vacances !
Bien cordialement et respectueusement
Gilles Ratier
Bonnes vacances à vous ! C’est un problème d’aborder la politique dans l’histoire de l’art, mais c’est nécessaire, c’est même obligatoire ; et aussi, c ‘est nécessaire et obligatoire d’aborder les sujets « sulfureux » pour certains, comme la religion, l’orientation sexuelle, les politiques étatiques, etc – sinon on reste à la surface des choses. Je vous souhaite bien du courage!