Mangas

Un nouveau manga de Ryoichi Ikegami est toujours un événement. C’est avec son thème de prédilection : la violence liée à la mafia japonaise, que l’on retrouve ce dessinateur réaliste. Bien évidemment, les scènes crues ne sont pas oubliées, ni les femmes pulpeuses. Du grand Ikegami soutenu par un scénario surprenant et extrêmement solide, dû au non moins grand Hideo Yamamoto.

Les éditions Komikku relancent leur prestigieuse collection Horizon avec cette série de science-fiction innovante en seulement deux volumes. Au delà de la création d’un monde improbable et totalement novateur, soutenu par un graphisme dynamique réaliste, Yumiko Shirai délivre un message limpide en seulement quelques pages. Comme quoi, il n’est pas nécessaire d’embrouiller le lecteur pour créer un semblant de suspens quand on a un sujet solide !

La nouveauté shojo de l’automne des éditions Akata, « Good Morning Little Briar-Rose », entraîne le lecteur dans une romance atypique à la sauce fantastique. Débutée en 2014, cette série de Megumi Morino est la première qu’elle publie en plusieurs tomes. Ses débuts avec « My Fair Neighbor » ont, en effet, été compilés en un seul volume quand « Good Morning Little Briar-Rose » en comporte déjà six. Si le succès est indéniable au Japon, c’est maintenant aux Français de découvrir cette aventure bien mystérieuse.

À la fin du siècle dernier, cela n’aurait pas été nécessaire de présenter Rumiko Takahashi. L’auteur de «  Lamu », « Juliette je t’aime » et bien sûr «  Ranma ½ » était multidiffusée à la télévision et les mangas ayant inspiré ces adaptations sont tous sortis chez Glénat ou Tonkam. Si, aujourd’hui, ses dernières œuvres sont toujours régulièrement éditées, elle est noyée dans la masse des sorties annuelles. Pourtant, écoutant ses fans irréductibles, Glénat ressort l’un de ses plus gros succès en France : «  Ranma ½ », dans une version enfin fidèle à l’original.

L’autassassinophilie, voilà un mal bien étrange dont est sujet Haruto Higashiyama. Un fantasme qui devrait clairement le mener à sa propre perte, mais attention, pas par n’importe quel moyen : Il veut absolument être tué par une étudiante. Son désir fou prend corps dans ce diptyque rondement mené par Usamaru Furuya : un auteur culte, habitué des sujets torturés.

Découvrir le Japon du XIXe siècle, voilà ce que propose cette nouvelle série. Basé sur les écrits et le voyage bien réel d’Isabella Bird, ce récit s’adresse à un public bien plus large que le simple amateur de mangas, en raison de son caractère historique. Préparez-vous à remonter le temps pour visiter une partie de l’archipel japonais que vous ne soupçonniez sûrement pas.

Les mangas ont souvent mauvaise presse. Véhicule de fantasmes exécrable pour certains adultes, on leur attribue généralement à tort tous les maux de la terre. C’est pourquoi « Wonder Rabbit Girl », s’il tombait dans les mains des grenouilles de bénitier, déclencherait une levée de boucliers impressionnante et justifiée. Serait-ce l’exception qui confirme la règle ?

Quand on évoque Satoshi Kon, on pense immédiatement à sa filmographie : « Perfect Blue », « Millennium Actress », « Tokyo Godfathers » et « Paprika ». On oublie souvent qu’il a également été auteur de mangas a ses débuts. Sa première œuvre d’auteur, « Shinsoban Kaikisen », déjà publié en 2004 chez Casterman sous le titre : « Retour à la mer » est ressortie ce 13 septembre 2017 dans la prestigieuse collection Pika Graphic, sous le titre « Le Pacte de la mer ».

Kenji Tsuruta est un dessinateur sachant se faire désirer. Peu prolifique, il délivre une œuvre avec une patte inégalée. Son style narratif et son graphisme, à la fois nerveux et juste, ne laissent personne indifférent. Auteur de manga, mais également illustrateur, il a une approche bien plus européenne que japonaise du travail de graphiste. Avec « L’Île errante », il entre par la grande porte chez les éditions Ki-oon : directement dans la prestigieuse collection Latitudes.

Depuis « Bakuman », c’est la mode pour les dessinateurs de parler de leur travail au sein d’un manga relatant leurs conditions de travail. Une mise en abîme plus ou moins réussi selon les titres. Ici, ce n’est pas vraiment la dessinatrice qui est mise en avant, mais son éditeur et son comportement au sein d’une rédaction. Ce manga est comme une petite plongée au cœur de l’édition japonaise, d’un point de vue féminin.